Эксклюзивное интервью с командой по настройке Vivo TWS 5 Hi-Fi Edition: как донести до слушателей самую аутентичную симфонию «вживую»

«Люди всегда переоценивают изменения, которые произойдут в ближайшие 1-2 года, но недооценивают изменения, которые произойдут в ближайшие 10 лет». Слова Билла Гейтса имеют более конкретную формулировку. Ю Ян, профессор и декан факультета музыкальной инженерии Шанхайской консерватории музыки, директор Шанхайской лаборатории музыкальной акустики и композитор, прокомментировал версию vivo TWS 5 Hi-Fi:

Если бы эта гарнитура vivo продавалась десять лет назад, я не знаю, по какой цене ее можно было бы продать.

Конечно, с технологическими возможностями десятилетней давности ни один производитель не осмелился бы заявить о создании беспроводных Bluetooth-гарнитур Hi-Fi с шумоподавлением 60 дБ и передачей данных без потерь по всей линии. Профессор Ю Ян утверждает, что, хотя наушники vivo TWS 5 Hi-Fi за 499 юаней сами по себе не дороги, они выводят качество звука и эстетику портативной музыки на мобильных телефонах на уровень, немыслимый ещё 10 лет назад.

Восстановить сложнейшую симфонию

Когда дело доходит до настройки наушников, выделение громких и чистых высоких нот или пульсирующих басов — более очевидные и эффективные методы. Даже самые неопытные люди почувствуют прямую слуховую стимуляцию в некоторых знакомых песнях для прослушивания.

Однако версия vivo TWS 5 Hi-Fi пошла по другому пути: акустическая лаборатория vivo Golden Ear и команда мастеров-настройщиков Шанхайской консерватории музыки совместно работали над настройкой качества звука, деконструируя резонансные характеристики 32 инструментов симфонии, и совместно создали звуковой эффект «Ultimate Master».

Хотя слов всегда недостаточно, чтобы описать звук, и мало кто может написать предложение вроде «серебряная бутылка внезапно разбивается, и вода брызжет, железная кавалерия выбегает, и звенят мечи и ружья», vivo все же пытается описать впечатления от прослушивания «Мастера звука» следующим образом:

Пусть деревянная полость виолончели дышит рядом с вашими ушами, а металлическое трение трубы превращается в шелест листового золота. Одновременно акустический код Золотого зала Вены кодируется в микрополости, позволяя едва уловимым мазкам Брамса и Дебюсси живо запечатлеться в этом крошечном пространстве. Это больше, чем просто ноты; это самый настоящий диалог инструментов и воздуха.

Инженер-акустик из акустической лаборатории Golden Ear компании vivo рассказал iFanr:

Симфонии представляют собой сложную задачу для акустических систем, использующих наушники. Популярная вокальная музыка обычно делает акцент на мелодии и ритме, а инструментовка, как правило, основана на четырёхчастной системе. Симфонии же, напротив, требуют сложных ритмов, мелодий, тембров и гармоний. Сама музыка отличается сложной инструментовкой, высокой динамикой, широким диапазоном и широкой, глубокой звуковой сценой. Эти характеристики сложно реализовать с помощью наушников TWS.

Другими словами, по сравнению с поп-музыкой с вокалом и небольшим количеством инструментального сопровождения, сложность симфонии гораздо выше, а широкий звуковой диапазон и большое звуковое поле представляют собой серьезную проблему для небольших наушников TWS.

Далее он объяснил, почему так сложно воспроизвести симфонию на наушниках TWS:

Объяснять слуховое восприятие звука с помощью концепций на самом деле сложно и бесполезно, поскольку звук — это, по сути, чувство. Даже если это одно и то же «чувство присутствия», внутренний опыт каждого человека различен.

Мы понимаем, что «ощущение воздушности» соответствует «чёткости и чёткости». Как мы можем по-настоящему восстановить вибрацию воздуха, создаваемую инструментами на музыкальной сцене, через динамики? Это как: инструменты или вокал на концерте достигают наших барабанных перепонок напрямую только через вибрацию воздуха, и тонкие изменения в колебаниях струн можно отчётливо различить. Для этого требуется более высокая чёткость и разрешение звука в наушниках.

«Атмосфера» соответствует «теплу и многослойности». С точки зрения слуховой психологии, тёплые и многослойные звуки лучше создают ощущение атмосферы. Как правило, для этого требуются насыщенные и чистые средне-низкие частоты, а высокие, средние и низкие частоты должны быть равномерно распределены и плавно соединены.

Как было сказано выше, «самый аутентичный диалог музыкальных инструментов и воздуха» на самом деле является воплощением Hi-Fi.

Реставрация симфонии — это, по сути, высшее испытание для Hi-Fi. Высший балл — это тот, который создаёт ощущение «погружения и присутствия там», потому что вся партитура «действительно там».

Команда мастеров-настройщиков Шанхайской консерватории музыки, работавшая с акустической лабораторией vivo Golden Ear над настройкой качества звука, включала Юй Ян, профессора и директора кафедры музыкальной инженерии Шанхайской консерватории музыки; Лю Хао, профессора, научного руководителя, директора Ключевой лаборатории музыкальной терапии с использованием искусственного интеллекта, директора кафедры этнической музыки, композитора и фаготиста Шанхайской консерватории музыки; Цинь Шилэ, профессора кафедры музыкальной инженерии, директора секции музыкального дизайна и производства, доцента кафедры музыкальной инженерии, директора секции музыкального искусства и искусства, звукорежиссера первой категории; и Ван Синя, звукорежиссера, звукорежиссера первой категории и звукорежиссера первой категории Шанхайского симфонического оркестра. Это команда полного цикла, занимающаяся симфонической музыкой, от сочинения и исполнения до записи и настройки. На вопрос о том, какой способ прослушивания симфоний им больше всего нравится, их ответы были абсолютно одинаковыми:

Отправляйтесь на место происшествия.

Таким образом, «восстановление сложнейшей симфонии» стало задачей, которая потребовала от команды по акустике vivo и команды мастеров по настройке Шанхайской консерватории музыки проявить свои сильные стороны и понять друг друга.

Это требует не только создания более сложной акустической структуры внутри небольшого объёма TWS-гарнитуры, но и усиления истинно беспроводного Hi-Fi от передачи сигнала до декодирования звука, а затем и полнофункционального беспроводного Hi-Fi-качества, обеспечиваемого акустическим модулем. Это также требует глубокого понимания искусства симфонии и более развитого эстетического чутья.

В моделях vivo TWS 5 и vivo TWS 5 Hi-Fi используется керамическая вольфрамовая акустическая диафрагма второго поколения, являющаяся ключевым компонентом акустической системы. Диафрагма преобразует полученные электрические сигналы в физические вибрации, которые, в свою очередь, приводят воздух в движение и передают его к барабанной перепонке, создавая слышимый нами звук. Керамическая вольфрамовая акустическая диафрагма второго поколения благодаря четырёхслойному нанопокрытию обеспечивает высокую жёсткость и эластичность, что обеспечивает исключительное разрешение, переходные и динамические характеристики. Диапазон частотной характеристики от 16 Гц до 48 кГц обеспечивает более точное воспроизведение насыщенных звуковых деталей, повышая чистоту звука и его динамику.

Версия vivo TWS 5 Hi-Fi — первая гарнитура на платформе Dimensity, поддерживающая передачу звука без потерь и способная поддерживать скорость беспроводной передачи звука 1,4 Мбит/с.

Это линия, поскольку битрейт звука CD-качества (16 бит/44,1 кГц) составляет 1,4 Мбит/с. Версия vivo TWS 5 Hi-Fi поддерживает протокол сверхчистой передачи LHDC 5.0 и, впервые на платформе Dimensity, поддерживает беспроводную передачу звука LHDC без потерь. Скорость передачи достигает 1,4 Мбит/с, что обеспечивает более высокое качество звука 48 кГц/16 бит без потерь.

Опираясь на эту прочную техническую базу, команда мастеров-настройщиков Шанхайской консерватории музыки сыграла на пределе своих возможностей.

Что касается детальной настройки, струнная музыка, как основа симфонии, представляет собой обширное семейство инструментов, охватывающих весь диапазон частот от скрипки до баса и обладающих богатыми обертонами. Именно на этом сосредоточились акустическая лаборатория vivo Golden Ear и команда мастеров-настройщиков Шанхайской консерватории музыки. Их первой задачей была тонкая настройка деталей струнной секции. Кроме того, они занялись настройкой характерных инструментов, особенно медных духовых и ударных, которые сложно настроить. Поскольку тембры этих инструментов трудно точно передать, команде по настройке качества звука пришлось многократно проверять оптимальную формулу тембра, подобно смешиванию цветов на палитре масляной живописи, чтобы гарантировать точное восстановление текстуры и глубины каждой ноты.

Есть и более важная часть, посвященная музыкальной эстетике или эстетике слушания.

Профессор Ю Ян из группы мастеров настройки Шанхайской консерватории музыки рассказал iFanr:

При настройке качества звучания этой гарнитуры мы в основном усилили эстетическую тональность слуха и определение качества звука.

Продукты, созданные исключительно благодаря технологическим достижениям, часто основаны на данных, объективны и метриках, но не обязательно звучат превосходно. Например, у пианино сотни струн и 88 клавиш. Если бы его настраивала исключительно машина, это можно было бы сделать с невероятной точностью, вплоть до миллиметра, но результат не обязательно был бы приятным. Наша команда сосредоточилась на интеграции относительно субъективных, но универсальных стандартов акустической эстетики с объективной аппаратной частью этих наушников, чтобы добиться гармоничной посадки и позволить каждому ощутить, что такое хороший звук.

Что такое хороший звук?

Достижение консенсуса было непростым для обеих сторон. Понятие хорошего звука субъективно и индивидуально. На этот раз самые жаркие дебаты между командой специалистов по акустике vivo и экспертами по настройке Шанхайской консерватории музыки развернулись вокруг вопроса: «Стоит ли нам идти в ногу с преобладающими акустическими предпочтениями рынка или опережать их?»

Если это делается для удовлетворения потребностей рынка, то высокие и низкие частоты будут намеренно преувеличены, чтобы сделать процесс прослушивания более захватывающим.

Если вы хотите стать лидером рынка в области акустической эстетики, то вам следует начать с чувства баланса симфонии.

Конечный результат, конечно, уже очевиден благодаря сотрудничеству двух сторон. В конечном счёте, обе стороны стремятся стать более передовыми лидерами в ключевом вопросе «что такое хороший звук», связанном с самой сутью музыки.

Однако дискуссия всегда непрерывна и актуальна. Вопрос о том, как интегрировать субъективный, художественный и эстетический уровни с объективным, техническим и количественным, чтобы достичь состояния, в котором их можно будет взаимно объяснить и проверить, остаётся долгосрочным вопросом, заслуживающим дальнейшего обсуждения обеими сторонами.

«Свет» и «тепло» технологий

Технологии порой подобны костру. Приблизившись к ним, можно почувствовать их излучение и жар, почувствовать тепло.

Подавление шума — это техническая функция, которую пользователи могут ясно ощутить.

Версии vivo TWS 5 и vivo TWS 5 Hi-Fi обеспечивают глубину шумоподавления до 60 дБ и полосу пропускания 5500 Гц. Как уже упоминалось выше, качество звука, мощное аппаратное обеспечение и передовые технические характеристики в конечном итоге зависят от конкретных условий использования.

Акустическая лаборатория Vivo Golden Ear сообщила iFanr:

Наше исследование показало, что пользователи используют наушники преимущественно в повседневных ситуациях, таких как дома, по дороге на работу и пешком. В частности, шум в поездках на работу и в командировках относительно сильный, и проблемные зоны пользователей не были решены должным образом. Поэтому мы провели специальный сбор и анализ шума для этих высокошумных ситуаций и в итоге отладили наш наиболее удовлетворительный эффект шумоподавления.

Глубина — один из показателей, отражающих эффективность шумоподавления, но это не означает, что эта глубина должна быть достигнута во всех сценах. Для достижения наилучшего эффекта мы специально настраиваем кривую шумоподавления в качестве дополнения для этих сцен.

Как и в случае с фотографиями, снятыми на мобильный телефон, много лет назад фотографировать было относительно просто. Например, для портретов требовалось сильное размытие фона, кожа должна была быть гладкой, чтобы выглядеть как очищенное яйцо, а ночные сцены должны были быть яркими, как день. Сегодня эстетический уровень снимков, сделанных на мобильный телефон, значительно вырос. Портреты должны передавать ощущение жизни, полной крови, а ночные сцены должны обладать сбалансированным соотношением света и тени, создавая ощущение глубины ночи.

Шумоподавление в TWS-наушниках — это не просто выход за рамки возможного и достижение максимального уровня шумоподавления. Переусердствовать с ним, независимо от конкретной ситуации, некомфортно. Поэтому vivo оптимизировала vivo TWS 5 и vivo TWS 5 Hi-Fi для трёх типичных условий использования: самолётов, метро и автобусов. Например, самый громкий и раздражающий звук в самолётах — это низкочастотный шум двигателя. Поэтому в режиме шумоподавления «В самолёте» низкочастотный шум подавляется и усиливается соответствующим образом.

Есть также некоторые сценарии, которые заслуживают большего внимания к деталям. Например, в «золотые часы» утренней работы или во время дневного сна можно включить «режим погружения», чтобы снизить уровень шума и добавить немного белого шума, что может помочь лучше сосредоточиться.

Существует множество других примеров использования технологий для непосредственного изменения опыта использования в версиях vivo TWS 5 и vivo TWS 5 Hi-Fi, например: игровой режим с низкой задержкой 42 мс, который обеспечивает практически синхронизированный звук и видео в шутерах от первого лица; защита от пыли и воды IP54, которая выдерживает попадание дождя, пота и пыли в дождливые дни и во время тренировок; функция «AI Translation», связанная с «vivo Translator» на телефонах vivo, которая также играет важную роль во время заграничных поездок, и т. д.

Но иногда, как и в случае с костром, технологии работают не только с теплом, но и с светом.

Доцент Чэнь Шичжэ из команды мастеров настройки Шанхайской консерватории музыки изучает исследования в области музыки и искусственного интеллекта. Он обнаружил, что качество зарубежной музыки, созданной их командой с использованием искусственного интеллекта, значительно выше, чем отечественной. Это связано не с алгоритмом, а с качеством данных. Источник данных, используемый для обучения большой модели, недостаточно хорош, и качество сгенерированной музыки также будет ниже.

Доцент Чэнь Шичжэ из команды мастеров-настройщиков Шанхайской консерватории музыки также рассказал iFanr о логике, лежащей в основе окончательного решения Шанхайской консерватории музыки сотрудничать с vivo:

Аппаратура, используемая нашими детьми на уроках музыки с самого детства, не очень качественная. Это либо дешёвая маленькая колонка, либо маленькая колонка, висящая на стене. Другими словами, их с детства приучают не обращать внимания на качество звука.

В том числе и в те времена, когда караоке было ещё очень популярно, многие музыкальные произведения записывались специально для караоке-колонок, что также задавало определённый стандарт. С одной стороны, это способствовало развитию аудиоиндустрии, а с другой — повлияло на музыкальную эстетику многих людей.

В прошлом устройства воспроизведения, конкурирующие по громкости и сенсорной стимуляции, оказывали глубокое влияние на восприятие музыки каждым человеком, но более качественная и научная эстетика музыки должна основываться на более сбалансированной и точной слуховой кривой, а также на более совершенных устройствах воспроизведения.

Это также соответствует последнему требованию потребителей к наушникам. Ван Юфэй, генеральный менеджер отдела разработки смарт-терминалов vivo, рассказал iFanr:

С развитием музыкальной эстетики в обществе в целом, популяризацией музыки без потерь и развитием аудиотехнологий различных производителей, потребители также стали предъявлять более высокие требования к звучанию в наушниках. Требования к качеству звука постепенно повысились от «прослушивания звука» до «восстановления оригинального звука студийного уровня», и потребители надеются получить более полное погружение в музыкальный опыт.

Развитие технологий и продуктов, улучшение музыкальной эстетики и повышение потребностей пользователей — три переплетенных каната, и связь между ними становится все более тесной.

По мнению vivo и Шанхайской консерватории мастеров музыкальной настройки, версия vivo TWS 5 Hi-Fi должна стать продуктом, который соединит прошлое и будущее.

С одной стороны, сбалансированные и точные линии в сочетании с Hi-Fi-качеством звука переосмысливают ранее принятую эстетику музыки, характеризующуюся интенсивным возбуждением и низкими частотами. С другой стороны, для создания музыки в эпоху ИИ, музыкальный корпус ИИ требует музыки, обладающей как высоким качеством звука, так и эстетической привлекательностью. Наушники, точно передающие как эстетические, так и звуковые качества, являются рычагом для создания музыки и краеугольным камнем, определяющим уровень нашего музыкального мастерства в эпоху ИИ.

Самое главное, как сказал профессор Ю Ян из команды мастеров настройки Шанхайской консерватории музыки, технический прогресс, с одной стороны, улучшил пользовательский опыт, а с другой — снизил порог. Раньше мы говорили, что наушники — это «только для прослушивания шума менее чем за 10 000 юаней», но теперь Vivo может добиться «Hi-Fi менее чем за 500 юаней».

Благодаря этому сотрудничеству понимание музыки в акустической лаборатории vivo Golden Ear также обогатилось. Раньше они концентрировали своё внимание на «высокоразрешенном, чистом и тёплом звуке». Теперь же, благодаря этому сотрудничеству, они углубили выражение «воздуха» и «атмосферы». Это связано с желанием подчеркнуть присутствие и реализм симфонии, чтобы слушатели могли не только услышать точное восстановление нот, но и ощутить пространственный резонанс оркестрового исполнения, тонкие тембровые переходы между инструментами и эмоциональную атмосферу, заключённую в музыке, в конечном итоге совершив скачок от «технической реставрации» к «художественному выражению».

Как и в случае с «Венским золотым залом», для большинства людей этот концертный зал — абстрактное понятие, а послушать здесь концерт Весеннего фестиваля — неясное понятие. Мы все знаем, что музыка здесь прекрасна, но нас всегда отделяет от этой красоты завеса.

Работа акустической лаборатории Golden Ear компании vivo на самом деле направлена ​​на то, чтобы максимально наглядно представить эту концептуальную и весьма неоднозначную красоту посредством продукции и тем самым завершить работу по эстетическому образованию.

Это «светлая» сторона технологии, мягкая, но ощутимая.

Хотя с точки зрения музыкально-эстетического образования или уровня музыки в будущей эпохе ИИ сложно сказать, что такие продукты, как версия vivo TWS 5 Hi-Fi, могут оказать прямое и интуитивное воздействие в краткосрочной перспективе, но в долгосрочной перспективе и по долгой цепочке эти места должны быть освещены «светом», прежде чем мы постепенно поймем: о, оказывается, именно в этом направлении нам следует двигаться вперед.

Это задача на десятилетие. Возможно, через 10 лет, с помощью передовых технологий компьютерного звука, пространственного звука и даже нейрокомпьютерного интерфейса, мы сможем виртуально воссоздать захватывающий слуховой опыт прослушивания симфонии в Золотом зале Вены на наших портативных устройствах. Однако не забывайте, что первый шаг, который мы делаем сегодня, определяет, где мы в конечном итоге окажемся.

#Приглашаем вас следить за официальным публичным аккаунтом WeChat проекта iFaner: iFaner (WeChat ID: ifanr), где в ближайшее время вам будет представлен еще более интересный контент.

iFanr | Исходная ссылка · Просмотреть комментарии · Sina Weibo